音乐留学需要考察的内容通常包括以下几个方面：

乐器演奏

钢琴基础：掌握基本的钢琴弹奏技巧，能够弹奏一些流行乐作品。

其他乐器：如吉他、贝斯、架子鼓等，掌握越多乐器，对音色和发声方法越熟悉。

现场表演：声乐和器乐专业的学生需要现场演唱或演奏曲目。

乐理相关

音乐理论知识：包括和声、旋律、曲式、复调等基本音乐要素的理解与掌握。

作曲技巧：旋律创作、和声编配、曲式结构设计等。

软件使用

逻辑和Cuba se：掌握主流音乐制作软件的基础操作和高级技巧。

创作技巧

音乐创意实现：如何在软件中实现自己的音乐创意，将音乐性和技术结合起来。

语言能力

英语：流利的英语书面和口语能力，部分学校可能要求雅思或托福成绩。

其他语言：如意大利语或日语，部分国家或音乐学院可能要求具备一定的语言能力。

面试与实际操作

专攻实技：包括声乐、乐器演奏、作曲课题等，通常在多位考官面前进行现场演唱或演奏。

问答：回答关于学术背景、音乐经历和未来规划的问题。

视唱练耳：部分学校可能要求测试音感和节奏感。

专业要求

音乐专业的学习成绩单、毕业证书和艺术技能证书。

音乐科目的测试或作曲和乐理的理论和分析测试。

其他考试或要求

GPA成绩：高中和大学GPA也是重要的评估标准，美国音乐学院通常要求GPA在2.5以上，综合大学则建议3.0以上。

作品集：准备能够代表自己最高水平的音乐作品集，形式可能包括录音、录像、乐谱等。

建议具体了解目标院校的具体要求，因为不同国家和音乐学院可能会有不同的要求和考试形式。