美术专业的学生可以学习以下主要内容：

中外美术史：

研究不同文化和历史时期的美术作品和发展脉络。

美术概论：

介绍美术的基本概念、分类和特征。

中外画论概要：

探讨不同文化背景下的绘画理论和批评方法。

古文字学与古代汉语：

研究古代文字和语言对美术的影响。

美术考古学基础：

通过考古发现了解古代美术的实物资料。

书画鉴定概论：

学习如何鉴定书画作品的真实性和艺术价值。

美术与摄影基础：

掌握基本的摄影技术和美术创作方法。

艺术学：

研究艺术的本质、目的和发展规律。

教育学：

学习如何设计和实施美术教学活动。

绘画写生：

通过写生提高绘画技巧和对自然的观察能力。

摄影与暗房操作：

掌握摄影技术和后期制作技能。

美术遗迹考察及博物馆专业实习：

实地考察美术遗迹，了解博物馆的藏品和展览方式。

素描：

学习基础的绘画技巧，培养造型能力。

色彩学：

研究色彩的基本原理和应用。

艺术概论：

进一步探讨艺术的基本问题和美学理论。

美术设计基础：

学习美术设计的基本原理和方法。

中国画：

研究中国画的技法、风格和流派。

油画：

掌握油画的基本技法和创作方法。

中学美术教学法：

学习如何教授中学美术课程。

速写：

提高快速绘画和捕捉形象的能力。

美术批评：

学习如何分析和评价美术作品。

美术鉴赏：

培养对美术作品的审美能力和批判性思维。

构图学：

研究画面的布局和视觉平衡。

透视学：

掌握透视原理，提高空间表现能力。

艺术人体解剖学：

学习人体结构和动态，为绘画和雕塑提供基础。

此外，根据不同的专业方向，还可以学习以下内容：

视觉传达设计：涉及广告、包装、品牌设计等。

环境艺术设计：包括室内和室外设计，强调空间规划和美学追求。

产品设计：关注产品的造型和用户体验。

动画与影视制作：包括角色设计、特效制作等。

游戏设计：涉及游戏角色、场景和UI界面设计。

服装设计：学习服装的设计和制作。

平面设计：涉及海报、平面广告等。

美术教育：培养美术教师。

装潢设计：关注室内装修和装饰设计。

建议根据个人兴趣和职业规划选择合适的专业方向，并在学习过程中注重实践和创新能力的培养。